Dicas para fotografar bebês.

Há dois estilos de fotografias de recém-nascidos. Um deles é o lifestyle, que consiste em fotografar o bebê no ambiente em que ele está acostumado. O objetivo é capturar os momentos cotidianos em família, como o banho, o colo da mãe, o pequeno no berço ou na cama dos pais. Esta linda imagem da fotógrafa Mari Camargos é um ótimo exemplo dos ensaios lifestyle. Mostraremos outros a seguir e depois apresentaremos exemplos do estilo newborn.

Boas lembranças

Ao escolher os objetos que estarão nas imagens, opte por aqueles que tenham um significado para a família. Pode ser uma roupinha que o pequeno ganhou de alguém especial ou um brinquedo que possui uma história. “Nessa foto, por exemplo, o ursinho foi o primeiro presente da mãe do bebê o que tornou a imagem legal”, conta a fotógrafa Aline Sena, responsável por este ensaio.

Prestes a dormir

Fique atento quando o recém-nascido estiver prestes a dormir. “Este momento é uma oportunidade para ter algumas expressões diferentes, como a que eu registrei nesta foto”, conta a fotógrafa Huaíne Nunes, responsável por este ensaio.

O rostinho mostra os sentimentos

Caso o bebê não esteja bem durante o ensaio, suas expressões irão deixar isto claro. “Se o recém-nascido estiver estressado, com fome ou com a fraldinha suja tudo isso transparece no rosto dele”, conta a fotógrafa Karim Scharf, responsável por este ensaio.

Aposte nos bichinhos de pelúcia!

Os bichinhos de pelúcia do recém-nascido podem contribuir para uma imagem linda como esta, da fotógrafa Marina Ushiro. Lembre-se de escolher objetos que estejam ligados ao cotidiano do pequeno.

Cercado de amor

Imagens deste tipo são lindas. “Representam bem aquilo que é ser pai e mãe e envolver o filho com seu amor e carinho”, conta a fotógrafa Irmina Walczak do Panoptes Fotografia Criativa, empresa responsável pelo ensaio.

Fã dos Beatles desde que nasceu!

Fazer uma referência à determinada banda que os pais são fãs é uma ótima ideia. Nesta imagem da fotógrafa Vanessa Atalla, o pequeno mostrou que é fã dos Beatles desde que nasceu!

Os adultos estão encantados!

Registrar o encanto dos adultos diante do recém-nascido rende belas imagens. “É muito mais do que mostrar o bebê lindo e fofo, isso já vemos de cara. O interessante é captar a comoção daquele momento. A atmosfera daquele serzinho na casa, na vida das pessoas. Todo mundo em volta fica diferente”, diz a fotógrafa Estéfi Machado, responsável por este ensaio.

Quase dormindo...

Para conseguir imagens do recém-nascido bocejando, fique atento quando ele estiver prestes a dormir. Assim você terá um lindo resultado, como esta imagem da fotógrafa Fernanda Marqui.

lifestyle. Mostraremos outros a seguir e depois apresentaremos exemplos do estilo newborn.
Fotos lifestyle

Boas lembranças

Ao escolher os objetos que estarão nas imagens, opte por aqueles que tenham um significado para a família. Pode ser uma roupinha que o pequeno ganhou de alguém especial ou um brinquedo que possui uma história. “Nessa foto, por exemplo, o ursinho foi o primeiro presente da mãe do bebê o que tornou a imagem legal”, conta a fotógrafa Aline Sena, responsável por este ensaio.
Boas lembranças

Prestes a dormir

Fique atento quando o recém-nascido estiver prestes a dormir. “Este momento é uma oportunidade para ter algumas expressões diferentes, como a que eu registrei nesta foto”, conta a fotógrafa Huaíne Nunes, responsável por este ensaio.
Prestes a dormir

O rostinho mostra os sentimentos

Caso o bebê não esteja bem durante o ensaio, suas expressões irão deixar isto claro. “Se o recém-nascido estiver estressado, com fome ou com a fraldinha suja tudo isso transparece no rosto dele”, conta a fotógrafa Karim Scharf, responsável por este ensaio.
O rostinho mostra os sentimentos

Aposte nos bichinhos de pelúcia!

Os bichinhos de pelúcia do recém-nascido podem contribuir para uma imagem linda como esta, da fotógrafa Marina Ushiro. Lembre-se de escolher objetos que estejam ligados ao cotidiano do pequeno.
Aposte nos bichinhos de pelúcia!

Cercado de amor

Imagens deste tipo são lindas. “Representam bem aquilo que é ser pai e mãe e envolver o filho com seu amor e carinho”, conta a fotógrafa Irmina Walczak do Panoptes Fotografia Criativa, empresa responsável pelo ensaio.
Cercado de amor

Fã dos Beatles desde que nasceu!

Fazer uma referência à determinada banda que os pais são fãs é uma ótima ideia. Nesta imagem da fotógrafa Vanessa Atalla, o pequeno mostrou que é fã dos Beatles desde que nasceu!
Fã dos Beatles desde que nasceu!

Os adultos estão encantados!

Registrar o encanto dos adultos diante do recém-nascido rende belas imagens. “É muito mais do que mostrar o bebê lindo e fofo, isso já vemos de cara. O interessante é captar a comoção daquele momento. A atmosfera daquele serzinho na casa, na vida das pessoas. Todo mundo em volta fica diferente”, diz a fotógrafa Estéfi Machado, responsável por este ensaio.
Os adultos estão encantados!

Quase dormindo...

Para conseguir imagens do recém-nascido bocejando, fique atento quando ele estiver prestes a dormir. Assim você terá um lindo resultado, como esta imagem da fotógrafa Fernanda Marqui.
Quase dormindo...

Cuidado com os acessórios

Cuidado ao selecionar os acessórios que o bebê irá utilizar no ensaio. “Muita cautela! Não usar flores, laços e tiaras muito grandes, que fujam a atenção do que é mais importante: a expressão do bebê”, observa a fotógrafa Mari Camargos, responsável por este ensaio.

As mãos e a referência de tamanho

Registrar os pais com as mãos em torno do pequeno é uma boa ideia. “Serve de referência para o tamanho que o filho tinha quando recém-nascido”, explica a fotógrafa Marina Ushiro, responsável por este ensaio.

Caras e bocas

Registrar caretas fofas como esta é tudo de bom! “Para conseguir fotos assim, fique atento quando o bebê estiver despertando. É o momento mais caras e bocas do recém-nascido”, orienta a fotógrafa Mari Camargos, responsável por este ensaio.

Fotos de bebês prematuros

É possível fazer um ensaio semelhante ao de recém-nascido nos casos em que o bebê nasceu prematuro. As fotos só podem ser realizadas a partir do momento em que o médico liberar. “Neste tipo de ensaio tenho o cuidado de retirar materiais que soltam pelos do estúdio, excluímos tudo que poderia causar alergia, tudo é esterilizado com álcool 70, a lã é antialérgica e os outros tecidos são algodão”, conta o fotógrafo Cristiano Borges, responsável pelo ensaio desta pequena que nasceu antes da hora.

Fotos lifestyle

Há dois estilos de fotografias de recém-nascidos. Um deles é o lifestyle, que consiste em fotografar o bebê no ambiente em que ele está acostumado. O objetivo é capturar os momentos cotidianos em família, como o banho, o colo da mãe, o pequeno no berço ou na cama dos pais. Esta linda imagem da fotógrafa Mari Camargos é um ótimo exemplo dos ensaios lifestyle. Mostraremos outros a seguir e depois apresentaremos exemplos do estilo newborn.
Fotos lifestyle

Boas lembranças

Ao escolher os objetos que estarão nas imagens, opte por aqueles que tenham um significado para a família. Pode ser uma roupinha que o pequeno ganhou de alguém especial ou um brinquedo que possui uma história. “Nessa foto, por exemplo, o ursinho foi o primeiro presente da mãe do bebê o que tornou a imagem legal”, conta a fotógrafa Aline Sena, responsável por este ensaio.
Boas lembranças

Prestes a dormir

Fique atento quando o recém-nascido estiver prestes a dormir. “Este momento é uma oportunidade para ter algumas expressões diferentes, como a que eu registrei nesta foto”, conta a fotógrafa Huaíne Nunes, responsável por este ensaio.
Prestes a dormir

O rostinho mostra os sentimentos

Caso o bebê não esteja bem durante o ensaio, suas expressões irão deixar isto claro. “Se o recém-nascido estiver estressado, com fome ou com a fraldinha suja tudo isso transparece no rosto dele”, conta a fotógrafa Karim Scharf, responsável por este ensaio.
O rostinho mostra os sentimentos

Aposte nos bichinhos de pelúcia!

Os bichinhos de pelúcia do recém-nascido podem contribuir para uma imagem linda como esta, da fotógrafa Marina Ushiro. Lembre-se de escolher objetos que estejam ligados ao cotidiano do pequeno.
Aposte nos bichinhos de pelúcia!

Cercado de amor

Imagens deste tipo são lindas. “Representam bem aquilo que é ser pai e mãe e envolver o filho com seu amor e carinho”, conta a fotógrafa Irmina Walczak do Panoptes Fotografia Criativa, empresa responsável pelo ensaio.
Cercado de amor

Fã dos Beatles desde que nasceu!

Fazer uma referência à determinada banda que os pais são fãs é uma ótima ideia. Nesta imagem da fotógrafa Vanessa Atalla, o pequeno mostrou que é fã dos Beatles desde que nasceu!
Fã dos Beatles desde que nasceu!

Os adultos estão encantados!

Registrar o encanto dos adultos diante do recém-nascido rende belas imagens. “É muito mais do que mostrar o bebê lindo e fofo, isso já vemos de cara. O interessante é captar a comoção daquele momento. A atmosfera daquele serzinho na casa, na vida das pessoas. Todo mundo em volta fica diferente”, diz a fotógrafa Estéfi Machado, responsável por este ensaio.
Os adultos estão encantados!

Quase dormindo...

Para conseguir imagens do recém-nascido bocejando, fique atento quando ele estiver prestes a dormir. Assim você terá um lindo resultado, como esta imagem da fotógrafa Fernanda Marqui.
Quase dormindo...

Cuidado com os acessórios

Cuidado ao selecionar os acessórios que o bebê irá utilizar no ensaio. “Muita cautela! Não usar flores, laços e tiaras muito grandes, que fujam a atenção do que é mais importante: a expressão do bebê”, observa a fotógrafa Mari Camargos, responsável por este ensaio.
Cuidado com os acessórios

As mãos e a referência de tamanho

Registrar os pais com as mãos em torno do pequeno é uma boa ideia. “Serve de referência para o tamanho que o filho tinha quando recém-nascido”, explica a fotógrafa Marina Ushiro, responsável por este ensaio.
As mãos e a referência de tamanho

Caras e bocas

Registrar caretas fofas como esta é tudo de bom! “Para conseguir fotos assim, fique atento quando o bebê estiver despertando. É o momento mais caras e bocas do recém-nascido”, orienta a fotógrafa Mari Camargos, responsável por este ensaio.
Caras e bocas

Fotos de bebês prematuros

É possível fazer um ensaio semelhante ao de recém-nascido nos casos em que o bebê nasceu prematuro. As fotos só podem ser realizadas a partir do momento em que o médico liberar. “Neste tipo de ensaio tenho o cuidado de retirar materiais que soltam pelos do estúdio, excluímos tudo que poderia causar alergia, tudo é esterilizado com álcool 70, a lã é antialérgica e os outros tecidos são algodão”, conta o fotógrafo Cristiano Borges, responsável pelo ensaio desta pequena que nasceu antes da hora.
Fotos de bebês prematuros

Quando realizar as fotografias

A Associação Brasileira de Fotógrafos de Recém-Nascidos afirma que o ideal para um ensaio fotográfico de newborn é entre o quinto e o 14º dia de vida, pois os pequenos tem um sono mais profundo, as cólicas não afetam o descanso e eles são mais maleáveis. Já as fotografias lifestyle podem ser feitas até os três meses de vida, pois não é preciso manusear tanto os pequenos. Porém, muitos fotógrafos do estilo lifestyle defendem que realizar as fotos até o 14º dia continua sendo a melhor opção. “Eu sigo a vertente lifestyle, mas prefiro fotografar até esta idade devido às cólicas e o fato do bebê conseguir dormir melhor”, conta a fotógrafa Huaíne Nunes, responsável por este ensaio.

O amor dos pais

Fotografar os papais babando diante do filho que acabou de nascer é uma ótima ideia. Inspire-se nesta imagem da fotógrafa Vanessa Atalla!

Foque no rostinho

Quando o recém-nascido estiver dormindo, faça uma foto focando no rostinho dele, o resultado certamente será lindo. “Gosto de mostrar a boquinha do bebê, elas são expressivas e delicadas, merecem ser recordadas”, conta a fotógrafa Mari Camargos, responsável por este ensaio.

Posted by Unknown | às 14:39 | 0 comentários

10 Aplicativos que todo fotógrafo precisa ter.

Adobe Photoshop Express

Como diria meu antigo professor de fotografia, não ache que o Photoshop irá sempre te salvar. Afinal, se sua foto for perfeita, não será necessário nenhum retoque e se ela for um desastre, não há Photoshop nenhum que dê jeito. Mas se você não está em nenhum dos casos, usar o Photoshop Express para pequenos e moderados ajustes não é nenhum crime. Fazer algum recorte, rotação, ajuste de cor e filtros artísticos podem ser feitos de forma fácil com esse App. Mas não espere conseguir fazer “malabarismos”, afinal ele é uma versão gratuita de uma programa enorme e muito caro e você ainda está restrito a um celular.

Use-o com moderação e cuidado com a Polícia Fotográfica !

[app]com.adobe.psmobile[/app]

Vignette

Este é um dos aplicativos de fotos mais famosos e cheios de recursos disponíveis para smartphones. Brinque com efeitos de luz, filtros e molduras das mais variadas. É uma espécie de Instagram com muito mais recursos. São 76 efeitos e 57 molduras que ajudam na criação de estilos retro/vintage, Polaroid e etc. Até mesmo simulação de dupla-exposição pode ser feito com este App que possui uma versão demo e outra paga. O link abaixo será apenas da versão demo.

[app]uk.co.neilandtheresa.VignetteNewDemo[/app]

Picasa Tool

O Picasa Tool é indispensável para quem guarda suas fotos no Picasa. É inacreditável como este aplicativo é gratuito. Com ele você tem acesso aos seus álbuns do Picasa pelo celular.

As imagens não são em sua resolução original, mas para mostrá-las no próprio celular é mais que suficiente. Seria algo simples se houvesse alguma outra forma gratuita e de qualidade que fizesse o mesmo mas não há! Simples e direto ao ponto e gratuito. Precisa de algo mais?

[app]larry.zou.colorfullife[/app]

Flickr

Nem precisa falar muito sobre né? Antes de existir Instagram o Flickr já era a maior rede para buscar e compartilhar fotografias. E o App dele é bom para seguir seus amigos e mandar suas fotos para a nuvem. Tem um aplicativo de câmera interno para poder tirar as fotos, mas também aceita que você compartilhe fotos que já estão na galeria. E vejam só, contém filtros (com nome de cidades) como um outro app famoso aí!

Na minha opinião é indispensável para quem usa a rede. Dá para criar album, mandar várias fotos, e até ver o Exif das imagens!

E quem quiser pode seguir o álbum amador do Tsuharesu de Placas com sentido =P (http://www.flickr.com/photos/tsuharesu/sets/72157629405088465/)

[app]com.yahoo.mobile.client.android.flickr[/app]

Dropbox

Um dos piores pesadelos de qualquer fotógrafo é a perda de suas magníficas fotos. No Android, isto não é diferente. Mas o famoso ‘dropbox’ tem um recurso simples e prático que é um verdadeiro salva-vidas. Com ele você pode fazer o upload de todas as fotos automaticamente para sua conta do Dropbox e acessá-las de qualquer computador com ou sem o Dropbox instalado, bastando apenas acessar a sua conta pelo site do Dropbox. Se você ainda não tem uma conta no serviço, basta registrar-se no site ou pelo próprio aplicativo abaixo.

Como segurança não faz mal a ninguém, não deixe de ter o Dropbox no seu celular. Você nunca sabe quando seu cartão de memória pode partir desta para uma melhor.

[app]com.dropbox.android[/app]

500px

Se você não conhecia o site, estava perdendo muito até agora. O 500px é a grande “rede social” dos fotógrafos. É lá que milhares de fotógrafos do mundo inteiro postam suas fotos e ensaios quando não protegidos por alguma restrição contratual. Se você é fotógrafo, faça parte e baixe o aplicativo hoje! Se você não é mas gosta de belas fotos, o App também é indispensável pois é inacreditável a quantidade de lindas fotos postadas a todo momento para a rede do 500px. O App para Android foi lançado há pouquíssimo tempo e ainda demora um pouco além do esperado para carregar algumas fotos – às vezes impossível em nossa ‘magnífica’ conexão 3G – mas mesmo não deixa de ser um ótimo recurso. Destaque para a possibilidade de se poder ver as informações técnicas da fotografia como velocidade do obturador, abertura do diafragma, foco, câmera utilizada, etc.

[app]com.fivehundredpx.viewer[/app]

Instagram

Não podíamos deixar de citar o Instagram. O aplicativo e rede social mobile que rendeu a seus autores nada menos que US$ 1.000.000.000 (um bilhão de dólares!) é realmente cativante. O Instagram alcançou no Android em 2 dias – um final de semana – o mesmo número de downloads que em 6 meses no sistema operacional do iPhone e iPad e este sucesso não é por acaso. Não sendo muito bem um aplicativo para fotógrafos profissionais, ele é excelente para quem gosta de praticidade. Em poucos segundos você pode tirar sua foto, estilizá-la com filtros diferenciados e publicá-la em redes sociais como a do próprio Instagram, Twitter e Facebook. Enquanto o 500px é para fotógrafos com experiência e portadores de equipamentos no mínimo semi-profissionais, o Instagram é para pessoas comuns que querem tirar fotos bacanas com seu celular e publicá-las na hora. É muito curioso ver a criatividade de nossos amigos e pessoas famosas com esse aplicativozinho.

[app]com.instagram.android[/app]

Camera MultiCamera

O Camera MultiCamera traz apenas uma ideia simples e bem bacana. Você pode juntar várias fotos em uma foto como mostra o ícone do App ao lado. Não apenas no formato 2×2 (2 linhas e 2 colunas), você pode fazer várias combinações e compartilhar as coisas mais loucas com os amigos. Além da disposição das fotos (1×2, 1×4, 1×8, 2×1, 2×2,2×4, 4×1, 4×2 e 8×1), pode-se escolher a cor de fundo, cor e tamanho da borda e resolução das fotos. No final, coisas boas e ruins podem aparecer, mas é um recurso bacana em um aplicativo pequeno e gratuito.

[app]com.forgottensystems.multicamerafree[/app]

Twitter

Primeiramente, por que o Twitter? É através do Twitter que temos contato hoje, de forma rápida e prática, com os melhores fotógrafos e organizações que incentivam a boa fotografia no mundo. Se você não gosta de expor sua vida particular ou profissional, o Twitter ainda pode ser uma ótima ferramenta para aprender, ver o que está sendo feito pelos melhores e até mesmo conversar com quem está fazendo a diferença na ‘escrita com a luz’.

Posted by Unknown | às 13:50 | 0 comentários

O que falta para uma câmera atingir a precisão do olho humano?

Muiitos mamíferos levam vários dias até que consigam enxergar o mundo exterior, pois é difícil adaptar os olhos à luminosidade após longos períodos de incubação no ventre materno. Nós não somos diferentes, abrir os olhos não é a primeira ação que realizamos ao nascer. Mas depois que eles são abertos pela primeira vez, passamos toda a vida descobrindo novas formas e cores.

A visão nos permite experiências e sensações incríveis. E é por isso que surgiram as câmeras fotográficas, porque as pessoas queriam compartilhar experiências com outras, fosse um jantar, uma reunião de família ou um casamento. O mesmo que ocorreu com as pinturas, que surgiram para eternizar momentos, em tempos que a fotografia não existia nem em sonhos.

Com o passar do tempo, as câmeras fotográficas evoluíram e, a cada nova geração, os aparelhos conseguem resultados mais parecidos com o que enxergamos realmente. Mas será que algum dia as câmeras poderão capturar imagens tão perfeitas quanto as que enxergamos a olho nu? Afinal, o que falta para que as câmeras fiquem tão boas quanto os olhos?

De ponta-cabeça

Você sabia que as imagens chegam de cabeça para baixo na sua retina? Isso acontece porque a luz é invertida nas lentes dos seus olhos. Para que ninguém se perca, as imagens passam pelo nervo ótico e são invertidas novamente, já no cérebro. Com as câmeras o mesmo processo é realizado, mas a inversão é feita de dois modos distintos.

Fonte da imagem: Erin Silversmith

O primeiro deles é realizado antes de as fotos serem batidas. Como você pode observar no infográfico, existe um espelho retrátil na frente do sensor de imagens. A luz passa pelas lentes e chega até este espelho, onde é refletida para um prisma e é mostrada da maneira correta no visor da câmera.

Quando o fotógrafo aciona o disparador, este espelho é levantado e a luz – que não sofre mais desvios – é direcionada para o sensor ou filme. No sensor, ela chega de cabeça para baixo, então um chip conversor realiza a inversão e no visor LCD, ou no computador, a fotografia estará da maneira correta.

Quantos megapixels você enxerga?

Quando as câmeras digitais chegaram ao mercado, modelos com 2 ou 3 megapixels de resolução eram mais do que suficientes para os consumidores, pois ainda não eram compreendidos os outros fatores necessários para a captura de imagens com qualidade. Megapixels são referentes apenas ao tamanho das imagens geradas.

Hoje já existem câmeras com cerca de 12 megapixels de resolução máxima. Isso representa imagens com 4200 x 2690 pixels, maiores do que os padrões Full HD para vídeos. Agora imagine quantas fotografias você conseguiria enxergar de uma só vez, caso colocasse várias em uma parede gigantesca.

Você sabe quantos megapixels consegue enxergar? Nas câmeras digitais existem os photosites, cada um deles responsável por um ponto das imagens (pixel). Nos olhos o photosite é substituído por cones e bastonetes, sendo que possuímos cerca de 576 milhões deles em nossos olhos. Ou seja, são 576 milhões de pontos luminosos por vez, ou 576 megapixels.

Mas a visão humana é ainda mais avançada, pois além da captura superior, também possuímos um sistema interno de interpolação das imagens. Interpolação é um processo utilizado por programas de edição de imagens para aumentar artificialmente a resolução das imagens capturadas.

Com a interpolação sendo feita pelas próprias células oculares, a visão humana amplia os 576 megapixels para deixar as imagens captadas com ainda mais qualidade. Vale dizer que estas resoluções não são influenciadas por miopia, hipermetropia ou astigmatismo, estas condições visuais são referentes ao foco, não às dimensões das imagens.

“Abre o olho, menino! Já é meio-dia!”

Na próxima vez em que sua mãe disser isso para você, não reclame, apenas diga que isso torna tudo ainda mais difícil. Logicamente você precisa de uma explicação para isso, e nós a temos: sempre que mudamos de ambiente, sofremos com a mudança no nível da luminosidade disponível nos dois locais.

Para que nossos olhos não sejam castigados, existe a pupila, que controla quanta luz passará pela íris e chegará à retina. Em ambientes escuros, a pupila é dilatada e mais luz é percebida, o que facilita que enxerguemos, mesmo sem a utilização de luzes artificiais. Quando acontece o contrário, as pupilas são contraídas e menos luz chega à retina, normalizando a luminosidade percebida.

Nos filmes e sensores fotográficos, essa capacidade de adaptação a alterações na luminosidade é realizada pelo diafragma, um conjunto de lâminas que podem abrir ou fechar, de acordo com a quantidade de luz que os fotógrafos desejam capturar em suas câmeras.

Quando estiver aberto, o diafragma capta mais luz, do mesmo modo que as pupilas quando dilatadas. Fechado, menos luz chega ao sensor, evitando que a fotografia saia superexposta ou que o filme utilizado seja queimado (o que também poderia acontecer com a retina, caso a pupila não impedisse a entrada de luz).

O ISO dos olhos

A capacidade de captar luz em um filme ou sensor é medida pelo ISO referente a ele. Isso também é relacionado à velocidade da captação. Quanto maior o ISO, maior sua sensibilidade e por isso é necessário menos tempo de exposição para que as imagens fiquem mais bem iluminadas.

Uma pesquisa realizada por Haje Jan Kamps (fotógrafo e jornalista) aponta para números concretos da sensibilidade ocular. Ele afirma que o olho humano trabalha com ISO máximo e mínimo, sendo que este último equivale a um filme ISO 25 e é utilizado em dias bastante claros e ensolarados.

Mas o que realmente surpreende é o ISO máximo, referente às captações de luz em ambientes muito escuros. Imagine-se em um ambiente com pouca luz, somente a luz da lua. Neste local, você pode enxergar razoavelmente bem e guiar-se sem problemas, mas caso tire uma fotografia, dificilmente algo será identificado posteriormente. Mesmo com flash, é possível que a imagem saia granulada.

Isso acontece porque a sensibilidade ISO dos olhos é muito superior à sensibilidade dos sensores. Kamps afirma que o olho humano é 600 vezes mais sensível do que as câmeras mais modernas, ou seja, se comparado aos tradicionais ISO 100 de alguns filmes, nossa sensibilidade seria similar a ISO 60.000. Apesar deste número altíssimo, só percebemos as diferenças até o ISO 800.

Focar e desfocar

Você se lembra dos clipes da banda ABBA? Em vários deles, as duas vocalistas ficavam em planos diferentes e as câmeras criavam efeitos de focalização bastante inovadores para a época. Quando a cantora da frente estava bastante nítida, a do fundo era desfocada, logo depois o processo era invertido.

Utilizando dois objetos e seus olhos você pode criar o mesmo efeito. Deixe um deles perto dos seus olhos e o outro mais longe. Sempre que você focalizar em um deles, o outro será desfocado. Isso acontece porque, assim como as câmeras, seus olhos também possuem distância focal.

A diferença é que, enquanto as câmeras precisam de ajustes nas lentes (sabe quando os fotógrafos ficam girando as lentes? É isso!), os olhos fazem todos os ajustes automaticamente. O processo é tão veloz que nem chegamos a perceber.

Fotografia Macro

Se você tem miopia, as imagens são formadas antes de chegar à sua retina. Isso faz com que os objetos que estão longe fiquem desfocados e os que estão mais próximos continuem nítidos. Conhece algo assim na fotografia? Acertou quem se lembrou das fotos em Macro, pois elas são capturadas em um processo bastante similar.

Neste tipo de fotografia, as lentes são modificadas para que a distância focal seja muito curta. Assim, apenas o que está próximo às lentes é enviado ao sensor da maneira correta. Os elementos mais distantes são desfocados, como se o fotógrafo pudesse aplicar o desfoque gaussiano em tempo real nas imagens capturadas.

Fonte das imagens: Ana Nemes

Mas há outro elemento que também é essencial para estes momentos: a profundidade de campo. Referente à abertura do diafragma, a profundidade de campo também pode ser identificada nos olhos humanos, sendo relacionada à íris.

Quando o diafragma é aberto, a profundidade do campo diminui. Então, somente o que está próximo às lentes é capturado com foco otimizado (Macrofotografia). Já quando o diafragma é fechado, a profundidade de campo é aumentada e as câmeras capturam distâncias mais longas com a mesma focalização.

Você também pode fazer isso

Você pode fazer uma experiência aí mesmo na sua casa. Deixando um objeto próximo a seus olhos, você pode perceber que a focalização deste objeto resulta no desfoque de todos os outros elementos que estiverem no mesmo cômodo. Para que o que está próximo possa ser visto com mais nitidez, a sua pupila é dilatada, assim como acontece com o diafragma das câmeras.

Agora deixe este objeto de lado e olhe para fora por sua janela. Busque um carro estacionado há vários metros e veja como o foco nele não é dos melhores. Com uma câmera, seria preciso fechar o diafragma para focalizá-lo, então para realizar algo similar com os olhos, você pode contrair os olhos. Deste modo a profundidade de campo é aumentada e os objetos mais longínquos podem ser vistos com mais clareza.

Distância mínima focal

Tirar fotos muito próximas não é algo possível (mesmo com as melhores lentes Macro), pois existe uma distância mínima compreendida pelas lentes, da mesma maneira que acontece com os olhos. Se não concorda com isso, coloque um papel com texto muito próximo a seu rosto.

Só será possível ler o texto quando o papel estiver a uma certa distância, conhecida como (a recém-citada) distância mínima focal. À medida que envelhecemos, o cristalino do olho (uma das lentes internas) começa a perder a elasticidade e a distância mínima focal aumenta. É por isso que algumas pessoas idosas precisam afastar muito os textos para que consigam ler.

Existe uma forma de tirar fotografias aumentando a profundidade de campo e criando uma distância focal que não existe. Para isso é necessário usar uma lente grande angular, que aumenta o ângulo alcance da câmera e permite a captação de imagens maiores em espaços pequenos sem distorcê-las.

Em que a câmera é superior?

Até agora nós vimos uma série de pontos positivos que os olhos apresentam e que as câmeras ainda não conseguem imitar totalmente. Mas será que não há nenhum ponto em que os aparelhos superam os globos oculares? Na verdade existem alguns, mas o cérebro é um processador muito superior a qualquer outro, por isso não chegamos a percebê-los.

É o caso do ponto cego ocular. Há locais das imagens que nossos olhos não conseguem captar, pois são formados em um local onde não existem células receptoras de luz, exatamente onde o nervo ótico encontra a retina. Como dissemos, o cérebro possui uma capacidade de processamento muito grande, isso resulta no preenchimento do ponto cego em tempo real.

As câmeras não contam com um processador tão bom, mas também não precisam nesse caso. Como o sensor de imagens é um item único, as capturas são únicas, não resultando em pontos que não podem ser armazenados nas fotografias.

Outro ponto importante é a questão do armazenamento. Por mais que algumas pessoas consigam guardar muitas lembranças visuais em suas memórias, as fotografias superam o ser humano nesse ponto. Além da possibilidade de mostrar locais e experiências para os amigos, existe a questão da recordação tangível.

Quando visitamos alguma nova cidade, muito do que nos lembramos dos locais são mistos de memória real com imaginação. As fotografias são (salvo casos em que existe edição e montagem) relatos fiéis do que aconteceu em determinado momento. Em um resumo, enquanto as câmeras tiram foto, os olhos apenas transmitem vídeo por streaming para o cérebro (e pontos importantes ficam armazenados em cache).

.....

Como vimos, ainda há muito para ser melhorado nas câmeras, até que elas fiquem tão poderosas quanto o olho humano. A capacidade e velocidade do olho em adaptar-se a novos ambientes (em questões de luminosidade) é muito superior aos mesmos atributos relacionados aos eletrônicos.

Quanto à sensibilidade de luz, também está bastante certo que o ISO dos olhos é maior. Os sensores e filmes precisam ser melhorados para chegarem mais perto do olho humano, mas é difícil que seja possível encontrar maneiras de simular a visão humana com perfeição. Pelo menos em um futuro próximo.

Também é preciso lembrar que o olho humano enxerga imagens em três dimensões, algo que ainda é muito primitivo nas câmeras fotográficas. E você, acha que as câmeras poderão se equiparar aos olhos algum dia? Deixe um comentário para contar ao Baixaki o que pensa sobre o assunto.

Infográfico por Diogo Saito Takeuchi

Fonte : http://www.tecmundo.com.br/infografico/8894-o-que-falta-para-uma-camera-atingir-a-precisao-do-olho-humano-.htm

Boa Tarde e um Ótimo Domingo

Elisa Rocha

Posted by Our Universe Photos | às 09:28 | 0 comentários

20 dicas para fotografar pessoas.

20 dicas para fotografar pessoas!

Quando pensamos em fotografar pessoas, nosso objetivo é sempre deixá-las mais bonitas. Fotografar é sempre um desafio, mas fotografar indivíduos é muito mais.

Diferente de tudo que costumamos fotografar, na maioria das ocasiões, o fotografado não sabe o que fazer para ajudar na estética da imagem. Um profissional da moda contribui tanto quanto o fotógrafo para a beleza do que será capturado.

Não que seja necessário ser um profissional para tirar fotos bonitas e de qualidade, porém o ideal é conhecer alguns conceitos essenciais sobre fotografia. Seguem algumas dicas que ajudarão na arte de fotografar pessoas.

1. O motivo principal é a pessoa, por isso não tenha medo de chegar perto.

Quando fotografar pessoas, não se esqueça que o motivo principal é a pessoa, por isso não tenha medo de chegar perto. As câmeras mais simples, principalmente as compactas vem com grande angulares, ou seja, captam um ângulo bem grande, e pra dar destaque à pessoa muitas vezes é necessário chegar mais próximo, mas cuidado com a distorção!

2. Preste atenção no fundo da foto, principalmente quando fotografar pessoas.

Preste atenção em toda composição da foto, apesar do fundo não ser o destaque, é importante ter um legal, de preferência desfocado pra não chamar atenção e aí se for colorido, melhor.

3. Use uma lente zoom para pessoas comuns.

Uma das coisas que aprendi na prática do estúdio e que é extremamente útil em qualquer situação é que pessoas comuns geralmente não ficam tão à vontade na frente das lentes, nesses casos ter uma zoom pode ajudar o “modelo” ficar menos tenso. Qualquer mortal e isso inclui algumas modelos, ficam nervosas com uma pessoa estranha a alguns centímetros do seu rosto. Pra enquadrar pessoas com grande angulares você precisa estar muito próximo, nunca encontrei ninguém que ficasse confortável ou não se desculpasse por suas imperfeições, por isso evite!

4. Dirija a foto!

Outro mito é que você não precisa dirigir o fotografado. Dirija! É bobagem achar que a pessoa sabe que cara que está fazendo, por isso é muito importante você dirigir a pessoa dizendo sorria mais, menos, vire o rosto, estique o corpo. São detalhes que farão uma enorme diferença. Eu particularmente não gosto de ser fotografada e não existe a mais pálida possibilidade de lembrar de alguma regra ou dica que exerço quando estou na frente da lente, por isso incentivo o máximo a pessoa me dirigir, geralmente gosto mais do resultado.

5. Seja confiante!

E passe confiança, quando tirar uma foto que realmente tenha gostado, mostre à pessoa e elogie os pontos fortes do fotografado, quanto mais confiante a pessoa ficar, melhor sairão as fotos.

6. Treine algumas poses.

Não se preocupe de repetir a foto algumas vezes até que você goste do resultado, por isso treine algumas poses e enquadramentos para sugerir na hora. Um truque que sempre utilizei com sucesso é que quando o fotografado não sai tão bem por algum motivo que te escapou, e você sabe que ele vai olhar e não vai gostar, eu simplesmente digo que ele piscou exatamente na hora! Aí é só deletar, e fazer de novo, confesso que já usei isso até 4 vezes numa única foto, mais que isso acho que vão desconfiar. Ah, e às vezes acontece de verdade você ter que refazer porque tem pessoas que piscam repetidamente na hora da foto.

7. Foco nos olhos

Concentre a atenção da foto para os olhos do fotografado. Deixar os olhos marcantes na foto é essencial, principalmente em mulheres. Quando os olhos são focados de maneira correta, causa a impressão de que a foto inteira está ótima. Uma boa dica é configurar a sua câmera na área de foco única, escolhendo o local desejado saia destacado.

8. Verifique se alguém piscou.

Em fotos de grupos, geralmente um pisca ou acaba saindo ruim por algum motivo, a dica é tirar duas fotos seguidas (no caso de piscadas indesejadas) e pedir pro grupo não se desfazer enquanto você verifica a foto, assim fica mais fácil repetir pra todos saírem bem.

9. Ângulo e posição

O ângulo é fundamental para fotografias belas e de qualidade. Atente-se para esse fato. Um exemplo de sua importância pode ser visto em uma imagem capturada por um fotógrafo em um desnível em relação à altura de seu fotografado. Fotos tiradas de um ângulo mais alto causam a impressão de que as pessoas estão muito baixas e quando as fotos são tiradas de um nível muito baixo, causa o efeito de que a pessoa está muito alta e muito próxima ao teto. No caso de fotografia de crianças, é importante abaixar-se.

10. Enquadramento da imagem

Ao fotografar pessoas é importante não cortar partes do corpo como os pés, mãos, cabeça, por exemplo. Utilize técnicas que possibilitam criar o enquadramento, destacando as partes do corpo que desejar capturar.

a. Plano detalhe: o destaque são as partes do rosto (boca, olhos e nariz);

b. Grande Plano: técnica que possibilita que todo o rosto seja destaque na fotografia;

cintura;

d. Plano médio: O destaque da fotografia é o tronco no enquadramento da imagem.

11. Desfoque o fundo

Desfocar o fundo da foto é uma técnica importante, pois proporciona um destaque maior a pessoa que está na foto. Para obter esse efeito em câmeras compactas, uma dica é ficar um pouco distante e dar um “zoom” para aproximar o enquadramento. Desta forma a lente fechada causa um efeito de fundo desfocado um pouco desfocado. Se sua câmera é uma DSLR, use aberturas grandes (f 2.8 ou f 3.5).

12. Seja gentil com o fotografado.

Deixe o fotografado se arrumar se quiser antes da foto, isso acontece normalmente no caso de mulheres, né? Mas não custa deixá-las passar um batom, arrumar o cabelo e endireitar a roupa.

13. Produza!

Ajude o fotografado com acessórios ou dicas de poses. É sempre bom ser conhecido como o cara que deixa todo mundo lindo antes da foto. Lembre-se que fotografar pessoas é uma arte.

14. Seja generoso.

Não precisa transformar a pessoa em outra no photoshop, mas tirar aquela espinha que apareceu justo no dia daquela foto, não custa. Hoje em dia com tantos programas gratuitos, uma boa dica é photoshop online.

15. Descontraia a pessoa.

Converse com o fotografado o mínimo pra descobrir algum assunto em comum, quando você tira o foco da foto e fala sobre coisas que as pessoas gostam, geralmente elas ficam mais descontraídas e as chances de você pegar uma pose mais natural aumenta bastante.

16. Fique atento a iluminação do local

Evite fotografar pessoas em lugares muito claros e preste atenção na posição do sol, pois poderá criar efeitos alternados entre claros e escuros na foto. Prefira fotografar uma pessoa na posição oposta do sol em uma posição que não seja incômoda, para que não corra nenhum risco de haver os olhos fechados por causa da forte luminosidade. Trabalhar com sombras ajudam a mostrar os detalhes do rosto com clareza.

Caso o ambiente tenha pouca iluminação ou feita em horário noturno, é indicado ler o manual da sua câmera e configurar o flash corretamente, evitando que o fundo da fotografia fique muito escuro.

Atente-se a existência de sombras indesejadas, que possam surgir no momento em que a fotografia for tirada.

17. Busque a luz natural.

O flash, principalmente embutido das máquinas, são péssimos para fotografar pessoas próximas, eles possuem uma distância mínima (que está no manual) pra evitar criar verdadeiros fantasmas, mas mesmo na distância correta ele não trás bons resultados. Não tem jeito? Use um difusor, vale copo plástico, papel de cigarro, folha de papel branca na frente, qualquer artifício pra fazer a luz ficar mais difusa.

18. E para o fotografado…

Não crie expectativa na hora de ser fotografado.

Lembre-se que a imagem que você vê no espelho é feita pela lente mais bem feita que existe, nosso cérebro, que já possui a correção automática de luz, está em 3 dimensões, e a câmera não consegue fazer isso tudo, por isso usar uma lente zoom ou uma 50mm em que imagem projetada tem distorção de perspectiva muito próxima da distorção da perspectiva do olho humano, ajuda bastante.

19. Ajude o fotógrafo.

Demonstrando o que você mais admira em você, foque nos pontos fortes e ignore os pontos fracos.

20. A minha experiência é que uma ótima foto de uma pessoa tem que em primeiro lugar, agradar o fotografado.

É uma balança, de um lado posso garantir que uma boa luz te dá uns 70% de bons resultados, a maquiagem no caso das mulheres, outros 20% e a pós-produção, se necessário, seriam os outros 10%. E do outro lado, os 100% é sua direção com todas as dicas aí de cima.

Portanto, depois de conhecer melhor o mundo da fotografia, aproveite estas dicas e inicie já a arte de fotografar pessoas.

Boas fotos!

Posted by Unknown | às 08:14 | 0 comentários

10 Dicas para Fotografar Paisagens

Quem aqui nunca tirou uma foto de paisagem e se decepicionou por não conseguir trasmitir a beleza do lugar? Nem sempre com um clique rápido você vai conseguir capturar a essência de uma vista linda e viva, você vai precisar de muito mais e também de algumas técnicas, é claro. E por incrível que pareça, esse é um gênero de fotografia mais comum entre os iniciantes, principalmente com osviajantes.

O que talvez você não saiba é que este estilo de imagem requer muita atenção, trabalho, conhecimento do equipamento e técnicas de fotografias para atingir um excelente resultado. O prático e rápido que você pode ouvir sobre o assunto é: deixar a abertura do diafragma fechada, a câmera em um tripé, e o ISO bem baixo.

Para você entrar no assunto de cabeça, eu vou te dar umas dicas bem legais. Vamos lá?

1. OBJETIVO

A partir do momento que você decidiu que gosta e quer fotografar paisagens, invista tempo para ler artigos e matérias sobre o assunto, se puder e quiser faça cursos especializados na área e nunca deixe de buscar informações e técnicas constantemente.

2. LUGARES

Nenhum fotógrafo tem obrigação de fazer fotos lindas independente do cenário. Por isso sua missão é buscar por cenários incríveis para obter imagens perfeitas. Neste ponto é fundamental treinar muito o olhar. Sua cidade pode ser o ponto inicial, mas viajar, explorar cidades e elementos inusitados podem fazer a diferença.

3. TÉCNICAS

O conhecimento e domínio das técnicas também são importantes. Trabalhar com a luz, com os filtros, entender a leitura do histograma, analisar a profundidade de campo, acertar os pontos de foco, entender a intensidade do contraste, controlar a nitidez, entre muitos outros. Por isso todo conhecimento aqui é super válido.

4. HORÁRIOS

Pelo começo e final do dia é quase certeza que sua fotografia ficará perfeita. Já no meio do dia a luz costuma ser muito intensa e dura, não gerando bons resultados. E isso vai ser uma coisa que você automaticamente vai perceber. As cores mudam de acordo com os horários do dia, e com isso a saturação, nitidez, brilhos, texturas e sombras também são influênciados. É preciso observar e ser rápido porque a luz muda em um piscar de olhos. Claro que para tudo na vida existem excessões – mas a a iluminação faz parte da busca de um paisagem perfeita.

5. COMPOSIÇÕES

Use a cabeça e analise tudo que tem à sua volta. Deite, abaixe, levante, olhe para todos os lados e busque incansavelmenteângulos diferentes para fazer seu clique. A composição fará a diferença e aqui você pode inovar. Coloque sentimento, emoção, busque harmonia nos elementos e defina bem o horizonte. Evitar elementos em excesso também ajuda a definir o ponto de interesse da imagem.

6. TRIPÉS

Lá no começo do texto eu falei sobre três tópicos que costumam resumir a fotografia de paisagem para alguns fotógrafos: o tripé, o diafragma e o ISO. São itens que conversam entre si. Com o ISO baixo, e um tempo maior de exposição você precisa garantir que a câmera fique imóvel por alguns segundos evitando que as imagens fiquem tremidas e sem nitidez. Com o tripé as fotos ficaram mais bonitas e assertivas, além do que, um grande erro das fotografias de paisagens são deixar o horizonte torto e para isso não acontecer confie apenas em um bom tripé.

7. FORMATOS

O formato horizontal é o mais utilizado, mas não é regra e você pode abusar da sua criatividade. Não sou a favor de limitar a nossa criatividade com regras, então se você encontrar uma composição boa navertical, porque não arriscar. Apenas atente-se a regra dos terços e ao enquandramento. E neste caso você terá que escolher se prefere mais chão ou céu, e não deixe de manter um equilíbrio.

8. MOVIMENTOS

Paisagens não são apenas ambientes calmos, tranquilos e serenos, também são cenários de ação e movimento. E porque não transmitir isso em sua fotografia? Vento nas árvores, queda de cachoeiras, ondas de praia, nuvens em movimento, carros passando. Só não se esqueça que para capturar o movimento você precisa colocar o tempo de exposição um pouco mais longo e claro, com a câmera em cima de um bom tripé.

9. CÉU

Pense que o céu já faz parte da sua fotografia de paisagem e por isso a atenção nele tem que ser considerada. Um céu mais dominante, cheio de dramas, cores, formações, nuvens vai chamar bastante atenção, então vale a pena esperar pelo momento correto do clique. Já um céu sem graça pode deixar sua foto entediante. Então priorize o céu!!

10. GRANDE ANGULAR

Essas lentes dão um grande campo de visão e a possibilidade que ela oferece de capturar os planos são incríveis. Então se você está pensando em adquirir uma, procure algo em torno da faixa de 14mm a 35 mm. Agora se você não pensa em ter uma dessas, você também pode fazer suas fotografias de paisagem com lentes normais ou tele. O importante é que a imagem tenha o máximo de nitidez, e isso vai depender muito da profundidade de campo que citamos aqui nessa matéria também.

Fonte: http://www.conexaofotografica.com.br/10-dicas-fotografar-paisagens/

Posted by Unknown | às 08:04 | 0 comentários

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